Roy Orbison – In Dreams (testo e traduzione)

————————————————

Testo.

“A candy-colored clown they call the sandman
Tiptoes to my room every night
Just to sprinkle stardust and to whisper
“Go to sleep. Everything is all right.”

I close my eyes, Then I drift away
Into the magic night. I softly say
A silent prayer like dreamers do.
Then I fall asleep to dream My dreams of you.

In dreams I walk with you.
In dreams I talk to you.
In dreams you’re mine.
All of the time we’re together
In dreams, In dreams.

But just before the dawn, I awake and find you gone.
I can’t help it, I can’t help it, if I cry.
I remember that you said goodbye.


It’s too bad that all these things,
Can only happen in my dreams
Only in dreams In beautiful dreams”.

————————————————

Traduzione.

“Un pagliaccio color caramella
che chiamano l’omino dei sogni
in punta di piedi nella mia stanza ogni sera
solo per cospargere di polvere di stelle e sussurrare
“Vai a dormire. Va tutto bene.”

Chiudo gli occhi, poi mi allontano
nella notte magica, dico dolcemente
una preghiera silenziosa come fanno i sognatori
poi mi addormento ai sogni, i miei sogni su di te

Nei sogni cammino con te, nei sogni ti parlo
nei sogni sei mia, tutto il tempo che stiamo insieme
nei sogni, nei sogni

Ma appena prima dell’alba
mi sveglio e scopro che te ne sei andata
non posso farci niente,
non posso farci niente se piango
ricordo che mi hai detto addio

È un peccato che tutte queste cose
possano accadere solo nei miei sogni
solo nei sogni, nei bei sogni”.

(Traduzione a cura di Arturo Bandini)

————————————————

Roy Orbison, In Dreams – 1963
(Roy Orbison)
Album: In Dreams (1963)
Singolo: “In Dreams / Shahdaroba” (1963)

Brano inserito nella colonna sonora del film Velluto blu (1986, Stati Uniti, tit. orig. Blue Velvet), diretto da David Lynch, con Kyle MacLachlan e Isabella Rossellini.

Brano inserito nella colonna sonora della serie televisiva Netflix Mercoledì (2022, Stati Uniti, tit. orig. Wednesday), Stagione 1 – Episodio 1 – “Chi nasce di Mercoledì è immensamente triste” (tit. orig. “Wednesday’s Child Is Full of Woe“).

Brano inserito nella rassegna Colonne Sonore di InfinitiTesti.

Per segnalare errori su testi o traduzioni, o semplicemente per suggerimenti, richieste d’aiuto e qualunque altra curiosità, potete scriverci all’indirizzo quality@infinititesti.com.

————————————————

Citazioni.

“In Dreams è una canzone composta e cantata da Roy Orbison. Una ballata rock operistica dell’amore perduto, fu pubblicata come singolo dalla Monument Records nel febbraio 1963. Divenne la title track dell’album In Dreams, pubblicato nel luglio dello stesso anno. La canzone ha una struttura unica in sette movimenti musicali in cui Orbison canta attraverso due ottave, oltre la gamma della maggior parte dei cantanti rock and roll.

La canzone raggiunse la posizione numero 7 nella classifica Billboard Hot 100 e rimase in classifica nel Regno Unito per cinque mesi mentre Orbison era in tour condividendo la posizione con i Beatles. Guadagnò nuovamente notorietà nel 1987 quando Orbison pubblicò un’antologia ri-registrata dei suoi più grandi successi; l’anno prima David Lynch aveva usato la canzone in modo provocatorio nel suo neo-noir Velluto blu, contribuendo a rilanciare la carriera di Orbison. Il tema della canzone è stato intrecciato in composizioni simili durante il suo lavoro di musicista. Di conseguenza, diverse raccolte di musica di Orbison condividono il titolo della canzone. Rolling Stone ha elencato “In Dreams” al numero 319 delle loro 500 migliori canzoni di tutti i tempi.

Nel 1956, Roy Orbison firmò un contratto con la Sun Records che lanciò leggende del rockabilly come Elvis Presley e Carl Perkins. Le prime pubblicazioni di Orbison riflettevano lo stile di “Ooby Dooby“, “Go! Go! Go!“, e una canzone che scrisse per gli Everly Brothers sulla sua futura moglie, “Claudette“. Orbison trovò un successo marginale alla Sun Records, ma sentiva che il suo talento non veniva impiegato in modo appropriato perché era stato costretto a cantare standard rock a dodici battute con chitarre e batteria pesanti.

Nel 1960, quando si trasferì alla Monument Records, lo stile di Orbison cambiò in quello che sarebbe diventato noto per il resto della sua carriera. Con “Only the Lonely“, co-scritta con Joe Melson e registrata da Bill Porter, le canzoni di Orbison si trasformarono in ballate introspettive e lamentose, e impiegarono pienamente la sua potente estensione vocale di tre ottave sostenuta da un accompagnamento più orchestrale. Un tema musicale ricorrente in molte delle canzoni di Orbison è il culmine di una storia che è rappresentata da una confessione cruda ed emotivamente vulnerabile cantata in un “falsetto stranamente alto”, secondo l’autore Peter Lehman.

Orbison era un artista raro; quando molti concerti rock and roll erano accompagnati da frenetiche esibizioni sul palco, Orbison raramente si muoveva. La sua voce è stata ciò che ha attirato l’attenzione degli ascoltatori. k.d. lang, che cantò “Crying” con lui in un duetto, in seguito scrisse: “Non era come Elvis: non era come se i tuoi lombi fossero in fiamme o qualcosa del genere. È più come se Roy fosse un posto privato dove andare, un conforto o un rifugio”. Il fondatore della Monument Records, Fred Foster, disse di lui: “Usava melodie così intricate e belle. Ha portato una sorta di stile barocco e classico nella musica pop”.

Orbison in seguito affermò che l’origine di “In Dreams” gli venne mentre dormiva, come molte delle sue canzoni. Spesso sentiva musica mentre dormiva con un disc jockey radiofonico che annunciava che era la nuova canzone di Elvis Presley. Per questa canzone, tuttavia, era mezzo sveglio quando la immaginò, e pensò: “Ragazzi, è buona. Devo finirla. Peccato che non succedano cose nei miei sogni”. Quando si svegliò la mattina dopo, l’intera composizione fu scritta in 20 minuti.

Come molte delle canzoni di Orbison, “In Dreams” rifiuta la struttura strofa-ritornello-strofa-ponte-ritornello della maggior parte del rock and roll. Invece rispecchia la processione di addormentarsi e immergersi in una fantasia sfuggente. Inizia come una ninna nanna con strimpellamenti di chitarra acustica minimali, con Orbison che introduce l’ascoltatore a “Un clown color caramella che chiamano l’omino dei sogni” metà parlato e mezzo cantato in un modo Sprechgesang comune nelle opere e in altri spettacoli teatrali musicali. L’omino dei sogni lo mette a dormire, dove inizia a cantare dei sogni della sua amante. La batteria prende il ritmo per seguire i testi di Orbison ulteriormente nel subconscio, e un pianoforte si unisce mentre il testo racconta come Orbison trascorre del tempo con lei, accompagnato da cantanti di supporto. Gli archi dell’orchestra contrastano la sua melodia che ha l’effetto di rappresentare una voce cantata in sé.

Usando un intervallo da cinque a otto note, la voce di Orbison si alza mentre si sveglia per scoprire che il suo amante non c’è più. La canzone viaggia; La musica si ferma e un tatuaggio staccato la sostituisce, mentre piange quando ricorda che lei lo ha lasciato. Il climax è un potente crescendo mentre grida “It’s too bad that all these things / Can only happen in my dreams“, e la risoluzione segue la sua voce dal falsetto alla nota finale un’ottava più in basso mentre canta “Only in dreams / In beautiful dreams“, mentre tutti gli strumenti e i cantanti concludono bruscamente con lui. La canzone non ripete mai una sezione. In due minuti e quarantotto secondi, passa attraverso sette movimenti con melodie distinte e progressioni di accordi. Le prime due sezioni sono di sedici battute ciascuna; il resto sono solo otto barre. In confronto alla forma standard delle canzoni pop in AABA – dove A rappresenta un verso standard e B rappresenta una variazione, di solito indicata come il ponte – “In Dreams“, con ogni variazione, può essere rappresentato come Intro-A-B-C-D-E-F.

In Dreams” fu registrato allo Studio B della RCA a Nashville il 4 gennaio 1963, e pubblicato più tardi nello stesso mese. Raggiunse la posizione numero 7 nella Billboard’s Hot 100 e trascorse 13 settimane nelle classifiche statunitensi. Cash Box lo descrisse come “un bel lavoro cha cha beat supportato da Joe Tanner“. Durante i cinque mesi in cui la canzone rimase in classifica, Orbison sostituì il chitarrista Duane Eddy in un tour in Inghilterra. Era immensamente popolare in Inghilterra e condivideva il palco con i Beatles, di cui non aveva mai sentito parlare. I promotori inglesi e scozzesi erano diffidenti nei confronti di Orbison: non era convenzionalmente attraente o animato durante l’esibizione, e si chiedevano come il pubblico potesse reagire. Il tour si esauriva in un pomeriggio, comunque. Il primo incontro di Orbison con John Lennon fu imbarazzante perché Orbison fu sopraffatto dalla quantità di pubblicità dedicata ai Beatles quando era lui che avrebbe dovuto dirigere lo spettacolo. La Beatlemania, tuttavia, stava prendendo piede e Orbison accettò che non fosse proprio il main draw, così decise di salire per primo sul palco. Nella serata di apertura, il pubblico reagì intensamente alle ballate di Orbison, che finì con “In Dreams“. Philip Norman, un biografo dei Beatles, scrisse in seguito “Mentre Orbison si esibiva, smidollato e tragico, i Beatles stavano dietro le quinte, chiedendosi come avrebbero osato seguirlo”. Dopo aver chiesto a Orbison di suonare per il doppio del tempo previsto, il pubblico urlò per un quindicesimo bis, che Lennon e Paul McCartney non permisero, trattenendo Orbison dal rientrare sul palco.

Una compilation delle canzoni di maggior successo di Orbison fu ri-registrata nel gennaio 1986 e pubblicata nel 1987 con il titolo In Dreams: The Greatest Hits. Ha coinciso con l’uscita del thriller giallo oscuro e surreale Velluto blu, diretto da David Lynch. Orbison era stupito dal modo in cui Lynch aveva usato “In Dreams“. Nel film, uno psicopatico omicida e moralmente in bancarotta di nome Frank Booth (interpretato da Dennis Hopper) è ossessionato dalla canzone e chiede che venga suonata più e più volte, chiamandola “Candy Colored Clown“. In una scena è sincronizzato con le labbra da un personaggio fiammeggiante ed effeminato interpretato da Dean Stockwell, dopo di che Booth si infuria e picchia il protagonista. Lynch in seguito affermò: “È una bellissima canzone ed è stata scritta da Roy… Quei testi, quella sensazione significavano qualcosa per lui. Ed è successo che una canzone in una certa situazione potesse significare qualcos’altro. E il modo in cui Frank Booth ha usato quella canzone in due posti diversi, è semplicemente incredibile. Ma posso capire perché Roy era arrabbiato perché per lui significava una terza cosa”.

Orbison non autorizzò l’uso della canzone né sapeva che sarebbe stata utilizzata, ma l’uso di “In Dreams” si rivelò vantaggioso per la sua carriera, che si era bloccata nel 1970. La rivista BAM definì la canzone “l’epicentro emotivo del film”. Il biografo di Orbison Ellis Amburn ha definito “In Dreams” ingannevolmente semplice e che fu utilizzata con effetti significativi in Velluto blu perché suggerisce che sognare è preferibile alla veglia, e il potere e il controllo sono i veri temi della canzone, invece di amore, desiderio e perdita. Il film rese la canzone un cult, e dopo averlo visto alcune volte, Orbison riconsiderò la sua posizione sul suo uso. Dopo il film, Orbison registrò nuovamente “In Dreams” ancora una volta nel 1987, per il quale Jeff Ayeroff portò David Lynch ad aiutare Orbison. Un video musicale per la nuova registrazione è stato diretto da Leslie Libman. Il filmato è presente nel video musicale del 1987 di “In Dreams“, e intervallato da riprese live action dell’immagine di Orbison proiettata su un panno di lino filmato che soffia nel vento.

La canzone è stata utilizzata anche nel primo episodio della serie Wednesday di Tim Burton, in una scena in cui Morticia e Gomez Addams cantano insieme, facendosi una serenata a vicenda.

Mentre ascoltava la colonna sonora di Velluto Blu a ripetizione durante una notte insonne, Bono del gruppo rock U2 si fissò su “In Dreams“. Dopo aver finalmente trovato sonno, si svegliò con un’altra canzone in testa, che in un primo momento presumeva essere una diversa melodia di Orbison. Questa divenne “She’s a Mystery to Me“, una canzone scritta per Orbison da Bono e dal collega degli U2 The Edge. È apparsa nell’ultimo album di Orbison, Mystery Girl, pubblicato nel 1989. Nello stesso album, “In Dreams” ha ricevuto il suo pezzo di accompagnamento, “In the Real World“, scritto da Will Jennings e Richard Kerr. Molte delle canzoni di Orbison affrontano il sogno o sono presentate in uno stile onirico. Oltre all’album pubblicato nel 1963 e all’album di successi ri-registrato nel 1987, un documentario canadese sulla vita di Orbison e l’impatto sul rock and roll ha anche toccato il tema esemplificato dalla canzone; è stato intitolato In Dreams: The Roy Orbison Story e pubblicato nel 1999.

(Wikipedia, voce In Dreams (Roy Orbison song))

————————————————

InfinitiTesti.com

Contatti
Artisti italiani
Artisti stranieri
Traduzioni
Discografie scelte
Rassegne e speciali

————————————————

InfinitiTesti è un sito amatoriale che propone traduzioni e revisioni di testi musicali da tutto il mondo. I nostri lavori sono disponibili nelle pagine Traduzioni e Discografie, o si può far riferimento anche all’Indice Generale, suddiviso in canzoni Italiane e Straniere. Per maggiori approfondimenti in merito ai nostri percorsi e alle nostre Rassegne, si può leggere la sezione dedicata agli Speciali. Per ricevere in tempo reale tutti gli ultimi post pubblicati, si possono sottoscrivere i Feed RSS di InfinitiTesti. Per collaborare in qualunque forma con la redazione, si può far riferimento alla pagina Contatti.

————————————————

————————————————

Brano proposto da: Arianna Russo
Direttore: Arturo Bandini (direttore@infinititesti.com)
Responsabile Quality: Alessandro Menegaz (quality@infinititesti.com)
Segretaria di Redazione: Arianna Russo (segreteria@infinititesti.com)

————————————————

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati *